Laboratorio tecnico avanzato
Fuori Quadro
Traveling Filmmaking Workshop
Introduzione operativa alla tecnica cinematografica
Fuori Quadro nasce da una scommessa semplice: il linguaggio cinematografico rivela i suoi segreti più profondi solo a chi prova a maneggiarlo. Capire il cinema è il punto di partenza, farlo è la chiave per possederne il linguaggio. C’è qualcosa che succede solo quando sei dall’altra parte dell’inquadratura: quando devi decidere dove mettere la camera e capisci che quella scelta non è mai solo tecnica, che ogni inquadratura esclude qualcosa, e che quello che resta fuori campo dice tanto quanto quello che si vede. Certo l’esperienza pratica non sostituisce la teoria, ma la abita, la rende concreta, le dà peso.
Costruiremo insieme un cortometraggio lavorando su un set reale, con attrezzature professionali. Ogni scelta tecnica diventerà anche una scelta di senso. Inquadratura, luce, suono: il film come sistema dove nessun elemento è neutrale.
A chi si rivolge
La tecnologia rende accessibili strumenti preclusi in passato dai costi esorbitanti. Oggi è possibile realizzare un film di qualità con un budget contenuto. Quello che fa la differenza non è quanto si spende, ma quanto si sa fare. Il cinema indipendente non è una versione ridotta del cinema. È un’altra forma di libertà — e richiede una padronanza tecnica altrettanto solida.
Questo laboratorio è pensato per chi vuole affrontare la tecnica cinematografica sul serio, senza scorciatoie. Per filmmaker in cerca di orientamento, studenti di discipline audiovisive e appassionati che non si accontentano di guardare ma vogliono mettere le mani in pasta. Lavorare sul set può essere impegnativo: si prendono decisioni veloci, si risolve l’imprevisto, si porta a casa il risultato. Si tratta di lavoro vero.
Cosa si impara
- Organizzare i file e il lavoro sul set.
- Costruire e organizzare le inquadrature.
- Conoscere e rispettare (o eludere) le regole di continuità spazio/temporale.
- Portare la luce sulla scena con illuminatori, bandiere, riflettori, stativi.
- Monitoring video e audio – waveform – istogramma – falsi colori.
- Registrare il suono in presa diretta con shotgun, cuffia e boom pole.
- Movimento di macchina.
- Direzione base degli attori.
“Hai visto dei film e ora hai bisogno di fare esperienza cinematografica. Non imparerai solo guardando film. Imparerai qualcosa, imparerai di più prendendo in mano una telecamera e realizzando i tuoi film”.
Robert Rodriguez